Allá por el 2002 la Chilinga sacaba su segundo disco: Viejos Dioses. A diferencia del primero este no era un disco completo de percusión, era, más bien, un disco de una banda de rock: La banda Chilinga. La escuela sacó otros 2 discos además de ese, pero ya no eran discos de banda, sino de la escuela. Este año la banda salió al ruedo de nuevo y no solo eso, está grabando el quinto disco de la escuela, segundo de la banda.. En un intervalo de la prueba de sonido para uno de los shows que dio la banda este año tuve la oportunidad de charlar con Dani Buira, director de la escuela, y Pol Neiman, cantante de la banda, sobre esta nueva etapa.
 
M: ¿Cómo surge la idea de la banda Chilinga?
D: La idea de viejos dioses surge por una necesidad artística de varios integrantes en ese momento de la escuela, que nos vimos con la necesidad de expresar lo que nos sucedía en canciones en relación con la Chilinga. Como un proyecto de la escuela que involucraba al arte personal de los que estábamos en la banda.
P: Fue espontáneo también, digamos. Los  cantos estuvieron siempre ligados a la percusión; en los ensayos, en las giras en la playa en Gesell, los cantos ya estaban. Después fue , como dice él, la necesidad de sumar la  instrumentación que algunos llevábamos ya, ponerla un poco al servicio de esos cantos y empezar a construir a partir de eso.

M: Y eso fue digamos, la primera, allá por el 2002. Siete, ocho años después, viene la vuelta, ¿por qué ahora?
D: Siempre estuvo latente la vuelta, no es que nos reencontramos después de un tiempo. Las canciones estaban, pero quizás no era el momento personal de los que llevábamos adelante el proyecto. Finalmente se dieron los tiempos, coincidió con que el disco anterior de la escuela es un disco del que participo el 50% de la escuela y había una idea de que el próximo disco fuera uno de banda.
P: Estábamos distraídos, estábamos un poco distraídos con otras cosas.
D: No es que se fue y volvió, la banda siempre estuvo, siempre estuvimos cantando las canciones, viendo cuando y como las grabábamos.

M: Y en estos 7-8 años, ¿Qué hay de diferente?
P: Hay una evolución natural de todo y de todos. En nueve años pasaron un montón de cosas, crecimos en un montón de aspectos, cambiamos mucho y eso se va a ver reflejado en lo que vamos a hacer ahora. La idea básica es la misma, la intención es la misma, la energía es la misma, pero hay un camino recorrido.

M: Hablando de caminos recorridos, me interesaba saber como es el proceso creativo de la banda, cuál es el camino musical que recorren sus temas.
P: Hay de todo. Muchos temas surgen de ideas de Dani que me acerca melodías o alguna  partecita y después yo me encargo de desarrollarlas, de ponerles la letra. A veces me trae las letras y yo me encargo de darles una vuelta de tuerca más. Otros son música de Raulo, algunos han salido entre todos en los ensayos.

M: ¿Y el disco cuando lo graban?
D: Empezamos con la grabación el 27 de Octubre; pero el lanzamiento va a ser en marzo.

M: Cuéntennos un poco ¿qué pasa en el escenario cuando salen a tocar?
D: Yo creo que estamos llegando a buen puerto. En estos ocho años crecimos, nos desarrollamos y algo que no pasó con el primer disco está pasando ahora, estamos llegando a un lindo lugar, a un lugar original. Pocas veces escuchado. Una mixtura de la esencia de la Chilinga y las canciones. Como siempre le digo a Pol, él es el referente de la escuela. La voz de la Chilinga. Desde que la escuela existe que hay voces en los diferentes bloques, pero si hay una  voz que representa a la escuela es Pol. Por eso se está llegando a buen puerto. Es la esencia de la escuela, y cuando hablo de esencia hablo también de los que están tocando. Son chicos que tienen muchos años en la escuela. Y no sé, ¿qué se yo? ¿A qué se parece? Es una mezcla de lo que nos gusta a nosotros con la Chilinga. Los Beatles, los Stones, banda nuevas, lo que sea que nos guste, pero con la Chilinga tocando atrás.
P: Cabe aclarar que es una banda sin batería. Es un grupo de rock, con todo lo que eso implica como actitud, pero sin batería. El lugar de la batería lo toman los percusionistas, que son seis. Guitarra, bajos, vientos, teclados, voces, pero sin batería.
Y completando un poco lo que dice Dani, qué es lo que pasa en vivo. Estamos empezando a relajarnos y a disfrutar lo que pasa arriba cada vez un poco mas y a transmitir eso. Porque por más que hace mucho tiempo que tocamos,  siempre al principio de un ciclo nuevo hay tensiones latentes, estás mirando al de al lado, alguno que empezó a tocar hace poco, hasta que se acomoda. Creo que este es el umbral de ese momento. Cuando todo se acomoda y tocás relajado y transmitís eso.

M: Una última cos que quieran comentarnos para terminar
D: Para mi es un orgullo en lo personal porque es el 5º disco de la escuela y no es algo fácil llegar al quinto disco en un proyecto como este que involucra mucha percusión y mucha cosa de culto. Poder financiar, vender y todo no es fácil. Y creo que es el primer disco en el que hay una decisión sana de decir: qué se escuche. Vamos a salir a otros ámbitos a los cuales la escuela nunca salio. Porque no nos animábamos, porque no era el momento. Ahora me siento preparado para salir a las radios y para que la gente no solo conozca a la escuela como un lugar donde se toca percusión sino para que también escuche un tema y lo relacione con nosotros.

Matias Gayesky
Diciembre '09